Industri Kreatif, apa sebenarnya?

Pada 4 Jun 2010 saya hadir dalam suatu perjumpaan pertama kali dalam fakulti baru yang dinamakan FAKULTI SENI, PERKOMPUTERAN DAN INDUSTRI KREATIF. sebenarnya fakulti ini ditubuhkan pada 1 Jun 2010 setelah penstrukturan semula Universiti Pendidikan Sultan Idris, Tg. Malim. Perak.

Dalam perjumpaan tersebut Dato Prof Ahmad Haji Zainuddin selaku dekan pertama fakulti memberi taklimat dan hala tuju fakulti. Banyak perkara-perkara baru disentuh dan banyak maklumat terkini yang diberi imput. Rata-rata pensyarah mendengar dengan teliti dan menyambut baik beberapa harapan yang dilemparkan. Pada saya inilah sebenarnya Dekan Fakulti. Beliau mempunyai pengetahuan yang luas terhadap Fakulti yang 'dijaga' dan seorang yang banyak terlibat dalam industri kreatif. Beberapa perkara yang sangat menarik diperkatakan ialah ' Centres of Excellance', 'Committe on future knowledge', 'Indigenous knowledge', ' Faculty and the Community', 'networking', 'global networking',' collaborating'. Paling penting dalam ucapannya ialah beliau mahukan fakulti sukses dengan nilai-nilai global dan mempunyai daya saing seperti dalam teksnya berbunyi..."To sustain faculty's excellence and to show evidence of success, we need to win awards and other form of recognition."

Dalam banyak hal tentang fakulti ini saya tertarik dengan nama 'Industri Kreatif'. Kalau ditinjau dalam isu semasa dinegara ini, timbulnya Industri kreatif adalah berasakan betapa pentingnya dunia kreatif dalam penguasan dunia perniagaan kini. Hinggakan Kerajaan Malaysia telah mengumumkan bermula tahun 2009 adalah tahun Kreatif dan Inovatif. Serentak dengan itu pada 23 Okt 2009 Perdana Menteri Malaysia telah membentangkan Bajet negara dengan memperuntukkan RM 200 juta bagi menjana Industri Kreatif. Bertolak dari situ beberapa Universiti dan Kolej tempatan tiba-tiba saja telah menubuhkan Fakulti dan Jabatan Industri Kreatif.

Satu persoalan... Apa yang nak diajar dalam jabatan atau fakulti Industri kreatif ini?. Animasi?, Filem?, Multimedia?, Reka bentuk Grafik?........ sebenarnya semuanya telahpun sedia ada dalam program selama ini. Namun demikian, kebanyakannya ramai yang beraggapan itulah Industri Kreatif... teknologi digital, animasi, perfileman, multimedia dan new media. Pandangan ini suatu tangkapan yang silap!.

Sebenarnya dari segi sejarah Industri Kreatif telah mula diperkatkan sejak tahun 1997 oleh Parti Buruh British di England. Istilah ini pertama kali digunakan dalam analisis yang ditimbulkan oleh Jabatan Kebudayaan, Media dan Olahraga parti itui dalam membentangkan impak ekonomi British yang berjaya melalui Industri ini. Kejayaan industri ini menampakkan suatu perubahan dalam ekonomi dunia kini, justru Industri ini akan memberi kesan ekonomi terhadap sesebuah negara. Kesan ini telah dilihat oleh dunia bahawa zaman masa kini adalah zaman kreatif dan inovatif telah bermula.

Mengikut UK DCMS Task force dalam tahun 1998 mendefinisikan Industri Kreatif : 
“Creatives Industries as those industries which have their origin in individual creativity, skill & talent, and which have a potential for wealth and job creation through the generation and exploitation of intellectual property and content”.

Secara umumnya Indrustri Kreatif adalah berasaskan kepada ketrampilan, kemahiran, bakat dan potensi individu bagi melahirkan suatu ciptaan atau produk yang baru untuk keperluan manusia dan penghasilan itu boleh dijadikan sumber ekonomi atau perniagaan. Oleh yang demikian apapun bidang yang terlibat dalam penciptaan kreatif dan inovatif bagi menghasilkan sesuatu produk untuk perniagaan akan terlibat sebagai INDUSTRI KREATIF. Di sini saya senaraikan bentuk Industri kreatif berdasarkan pinjaman yang diberi dari dana yang diperuntukkan oleh Kerajaan Malaysia melalui bank tempatan, antaranya ialah:

1. Audio Visual & New Media

a. Animasi

b. Interaktif

c. ‘Mobile’

d. Kandungan Internet

e. On-line Publishing/ Multimedia Exhibits

f. Penerbitan Filem

g. Penerbitan TV

h. Muzik

2. Rekaaan

a. Perkaan Produk

b. Fesyen

c. Aksesori

d. Seni Reka/Seni Bina

3. Seni & Kraf

a. Seni Persembahan

b. Galeri Seni/ Muzium

c. Kraftangan

d. Seni Arca

e. Arkib

f. Warisan/ Antikuiti

g. Seni Tradisional

4. Media cetak

a. Penerbitan

b. Penulisan

Kereta terbang Pertama dicipta

Permalahan kesibukan jalanraya dan masalah masa menyebabkan beberapa pakar mencipta kereta terbang. Kereta terbang pertama telah dicipta oleh kumpulan yang dinamakan Terrafugias. Inc. “Terrafugias” adalah dari bahasa Latin bermaksud "melarikan diri dari tanah". Terrafugia (ter-ra-foo-gee-ah), yang berpusat di Woburn, MA, terdiri daripada sebuah pasukan jurutera yang telah pemenang beberapa anugerah dan bersetuju untuk memajukan keadaan pesawat peribadi sejak tahun 2006. Beberapa pernerbangkan telah diuji dan menyelesaikan penerbangan bersejarah pertama pada tarikh 5 Mac 2009 dengan 27 penerbangan tambahan selesai selama beberapa minggu berikutnya. Ujian dibuat oleh Pilot Kolonel (Purn) Phil Meteer punya ulasan positif menerbangkan POC: menurutnya “saya ingin terus terbang ini Bukti Konsep kenderaan, tapi masuk akal untuk pindah ke Prototaip Beta”. Setelah berhasil dan menyelesaikan penerbangan-ujian dengan ‘Bukti Konsep’ menyimpulkan tahap pertama dari proses tahap keempat untuk membawa ke dalam pengeluaran sebenar. Namun demikian proses seterusnya sedang dilakukan ke Tahap ke-2, Harapan kumpulan pencipta ini ialah penghasilan prototaip beta dan dijangka penghantaran pertama diharapkan pada tahun 2011.

Kereta terbang ini dikategorikan sebagai ‘Light Sport Aircraft’, sedang untuk mendapatkan sijil dari sukan penerbangan. Kereta terbang ini adalah pesawat dua-kerusi direka untuk lepas landas dan mendarat di lapangan terbang tempatan dan boleh dibawa untuk memandu di jalan raya atau lebuh raya sebagai kenderaan motokar biasa. Transformasi dari kapalterbang ke kereta memuat pilot kurang dari 30 saat. Peralihan ini akan jelajah hingga 450 batu lebih dari 115 mph, akan mendorong kelajuan dalam perjalanan biasa, dan boleh sesuai untuk disimpan pada ruang penimpanan kereta. Untuk melihat video sila klik: http://www.youtube.com/watch#!v=Xo0MEQSGW8w

Animasi Upin dan Ipin mendapat tempat di Indonesia - terdapat Blog Di Indonesia iri hati dengan kejayaan Animasi Malaysia

Kejayaan filem Animasi Upin dan Ipin keluaran produksi Les’ Copaque Sdn. Bhd. Merupakan satu kejayaan bagi rakyat Malaysia khususnya yang terlibat secara langsung dalam bidang Seni Visual. Sejak Animasi 3D Upin dan Ipin dijanakan melalui TV 9 sekitar tahun 2007 ramai peminat rancangan ini telah memberi respon positif.

Upin dan Ipin ceritanya diolah secara bersahaja yang mengisahkan kehidupan watak kanak-kanak ketika kecil dalam kelompok keluarga Islam. Paling penting penceritaan yang menarik dan mesej yang disampaikan meninggalkan kesan mendalam pada psikologi anak-anak.

Antara perkara yang menarik perhatian dalam kisah Upin dan Ipin ialah:

Keagamaan (Islam)– secara tak langsung dapat mendidik anak-anak tentang asas agama seperti sembahyang, berpuasa, zakat dan lain-lain.

Moral – kanak-kanak dapat melihat secara positif tentang nilai nilai yang baik.

Sosial – pergaulan antara kaum yang diolah begitu berkesan kena dengan budaya 1Malaysia.

Watak upin dan ipin dibantu oleh watak-watak yang jelas akan kriteria masing-masing. Watak-watak lain adalah, Opah – nenek yang menjadi penjaga sepenuh masa kepada upin dan ipin setelah kematian ibu bapanya. Kak Ros – kakak kepada upin dan ipin yang menjaga upin dan ipin secara sambilan. Rakan-rakan – Ehsan, Mail, Me Mei, Fizi, Jarjit dan ramai lagi

Sebenarnya Animasi di Negara ini telah pun bermula sejak tahun 1940-an lagi Animasi di Malaysia bermula pada tahun 1946 dengan tertubuhnya Unit Filem Malaya (sekarang dikenali sebagai Filem Negara). Filem animasi pendek yang pertama ialah Hikayat Sang Kancil (Anandam Xavier, 1978) dan ditayangkan pada tahun 1983. Filem pendek yang muncul di antara tahun 1984 dan 1987 ialah: Sang Kancil & Monyet, Sang Kancil & Buaya, Gagak Yang Bijak, Arnab Yang Sombong dan Singa Yang Haloba. Gesaan kerajaan terhadap penggunaan teknologi digital pada awal 1980-an menyaksikan penghasilan siri TV pertama, Usop Sontorian diterbitkan oleh Kharisma Pictures Sdn. Bhd. 1993-1996 Manakala filem cereka pertama, Silat Lagenda (Hassan Abd Muthalib) ditayangkan pada tahun 1998. Kemudian kartunis agung Malaysia Lat telah menerbitkan filem animasi ‘Kampong Boy’ filem ini dibangunkan di Amerika dan dianimasikan di Filipina dan ditayang melalui ASTRO.

Kembali semula pada kejayaan Ipin dan Upin, sauatu perkembangan yang sungguh menarik. Kerana kejayaannya mendapat tempat diluar Malaysia. Kita disini sering berbangga dengan animasi Jepun seperti Cing Chan dan Doremon, sebaliknya di Indonesia animasi Upin dan Upin sentiasa ditunggu oleh kanak-kanak di sana dan sekarang menjadi ajukan perkataan ‘BETUL BETUL BETUL’.

Namun demikian, kejayaan ini telah menibulkan rasa iri hati kalangan beberapa rakyat disana sebagai contoh sebuah blog (http://bloggerbekasi.com/2010/05/17/upin-dan-ipin-bisa-menghancurkan-bangsa-indonesia.html) telah mengutarakan pendapat dan kerisauan kejayaan animasi produk Malaysia dengan menyatakan:

…..‘upin dan ipin , slah satu serial kartun yang beredar di indonesia , yang berasal dari malaysia,, lambat laun kartun ini bisa menghancurkan bangsa kita INDONESIA ,,
pada salah satu episodenya , upin dan ipin menyanyikan lagu rasa sayange versi malaysia . Apabila episode tersebut sering di putar di TV nasional INDONESIA , bukan tidak mungkin anak indonesia lebih hafal lagu RASA SAYANGE versi malaysia ketimbang versi INDONESIA ,,

bukan tidak mungkin suatu saat upin dan ipin menyanyikan lagu kebangsaan kita namun dengan lirik yang di ubah menjadi cemoohan , WASPADA PRODUK MALAYSIA.

Apapun, kejayan Upin dan Ipin merupakan kejayaan Malaysia dan kejayaan bidang Seni Visual di Negara ini. Menurut Pengarah Urusannya, Burhanuddin Mohd. Radzi Animasi ini sekarang akan berkunjung ke seluruh India dan Amerika Latin. Tahniah.

Selangor hargai karyawan seni kreatif, kritis

SHAH ALAM, 15 Mei: Menteri Besar Selangor, Tan Sri Abdul Khalid Ibrahim berkata, kerajaan negeri memandang tinggi sumbangan karyawan seni yang mampu melahirkan kecintaan kepada percambahan fikiran yang kreatif dan kritis.

Beliau berkata, sumbangan besar dari hasil melalui kegiatan seni tidak harus disekat, bahkan ia sepatutnya disuburkan bagi menggalakkan penglibatan masyarakat khususnya golongan belia yang pada usia mereka gigih mencari pelbagai inspirasi.

Abdul Khalid berucap merasmikan Pameran Pelukis Selangor 2010 di Galeri Shah Alam dekat sini petang semalam. Teks ucapannya dibacakan oleh setiausaha politiknya, Nik Nazmi Nik Ahmad.

“Perkembangan atau kemajuan sesebuah negara atau negeri turut didorong oleh percambahan minda atau fikiran yang terhasil daripada kerancakan aktiviti seni yang mencetuskan kreativiti serta pemikiran kritis yang seterusnya menyumbang terhadap perubahan kebudayaan, ekonomi dan politik.

“Pemikiran kreatif yang diilhamkan melalui kreativiti penulisan terbukti berjaya melahirkan ramai tokoh pemikir di dunia Barat dan di rantau Asia Tenggara.

“Ia mampu mempengaruhi rakyat untuk bangun memperjuangkan keadilan dan menentang kezaliman serta membangkitkan semangat patriotisme dalam kalangan marhaen. Umpamanya, revolusi Peranchis dan kebangkitan rakyat Indonesia menentang kezaliman Belanda yang diilhamkan lewat sajak-sajak dan karya seni lainnya pada zaman itu,” tegasnya lagi.

Oleh itu, jelasnya, penglibatan karyawan seni visual sama ada amatur mahupun tersohor di seluruh pelosok Negeri Selangor diharap bakal berkampung pada pameran yang menyusul.

“Saya yakin masih ramai penggiat seni yang tidak mempunyai peluang dan ruang untuk menyertai pameran kali ini, berkemungkinan permintaan untuk mereka menghantar karya-karya terbaharu membatasi hajat mereka untuk mempamerkan hasil ciptaan masing-masing,” sarannya lagi.

Pameran kali kedua ini diadakan sejajar dengan penubuhan Yayasan Seni Selangor dan selari dengan usaha Galeri Shah Alam menggiatkan aktiviti seni visual khususnya di Negeri Selangor. Seramai 38 karyawan seni terlibat dengan lebih 60 hasil karya dipamerkan.

Antara mereka adalah pelukis Abdul Ghafar Ibrahim dengan lukisan bertajuk Lalat, Abu Bakar Sabran (Mantan), Ahmad Kamarul Bahri Shan (Untitled), Ainal Fuadi Md Said (White Noise), Chia Seng Chai (Momento), Haron Mokhtar (Di celah Pohon Getah), Hashim Hassan (Daun-daun Berguguran), Mohd Aris Atan (Az-Zukhruf: 32), Mohd said Abu (Mencari di Hutan Rimba) dan Shahril Awang (Segala Pujian Hanya Pada Allah).

Abdul Khalid menambah, dengan adanya kerjasama antara pihak yang berkepentingan dalam bidang seni ini, persatuan pelukis dan penggiat seni lainnya seharusnya menggiatkan aktiviti seni bukan sahaja berbentuk pameran tetapi menggerakkan program pendidikan seperti bengkel, seminar dan karnival seni yang boleh disertai oleh pelbagai lapisan masyarakat.

Pihak kerajaan negeri , ujarnya, berhasrat supaya Galeri Shah Alam dapat mengembangkan lagi aktiviti dan menambah bilangan penyertaan karyawan seni negeri Selangor khususnya.

“Saya yakin karyawan seni tempatan mampu menghasilkan karya seni bermutu dan bakal menjadi bahan apresiasi serta sebutan sepanjang zaman. Sebagai insan kreatif, rutin menghasilkan karya bisa mempertingkat kemahiran psikomoto dan pemikiran sejajar dengan pembangunan teknologi, ekonomi dan sosio budaya masyarakat tempatan mahupun antarabangsa,” tegasnya.

Oleh: Ismail Hashim (dalam:harakahdaily)

MESYUARAT AGUNG GABUNGAN PELUKIS MALAYSIA

Gabungan Persatuan Pelukis Se Malaysia atau nama ringkas GAP's telahpun mengadakan mesyuarat Agung kali ke-3 pada 15 Mei 2010 di Auditorium Balai Seni Lukis Negara. Mesyuarat Agung ini dirasmikan ooleh Y. Bhg. Dato' Hj. Mohd Rozali b. Ishak, Timbalan Pengerusi Ahli Lembaga Amanah Balai Seni Lukis Negara. Mesyuarat ini berlangsung jam 2.00 petang dan tamat jam 5.30 petang. Kira-kira hampir 100 pelukis yang mewakili persatuan pelukis-pelukis seluruh Malayasia hadir.

Penubuhan GAP's pada mulanya adalah atas inisiatif Persatuan Senilukis dan Senireka Melayu Negeri Pahang (SENIKA) yang dipengerusi oleh Mohd Shaimy Hashim dengan kerjasama beberapa Persatuan pelukis negeri. Hingga kini GAP's dapat bertahan selama tiga tahun dan berjaya mengadakan beberapa siri pameran bersama antaranya Pameran Endau Rompin di Danga City Mall Johor Bahru pada 25 Mac - 11 April 2010.

Video reka bentuk logo bermula dari lakaran kenik

Video ini menunjuk proses penghasilan sebuah logo bermula dari lakaran kenik hingga reka bentuk berasaskan komputer menggunakan perisian ilustrator.

Galeri seni UiTM di Melaka

Oleh Badrul Hizar Ab Jabar

bhizar@bharian.com.my

2010/05/05

UNIVERSITI Teknologi Mara (UiTM) merancang menubuhkan galeri seni di Melaka bagi memberi ruang kepada pelajar institusi pengajian tinggi itu menjalankan kegiatan mereka dengan lebih selesa, sekali gus dapat menjual karya masing-masing kepada orang ramai terutama pelancong luar negara.

Naib Canselornya, Datuk Prof Dr Sahol Hamid Abu Bakar, berkata menerusi langkah itu juga, pihaknya berharap ia mampu memartabatkan karya pelukis muda Melayu termasuk pada peringkat antarabangsa, di samping mendekatkan masyarakat dengan hasil seni anak tempatan dan sekali gus membantu industri pelancongan di Melaka.

“Pada sesi perbincangan, Yang di-Pertua Negeri Melaka, Tun Mohd Khalil Yaakob sudah menyatakan persetujuan dan berharap galeri itu ditubuhkan secepat mungkin. Setakat ini kami merancang untuk membinanya di Bandar Hilir. Melaka sememangnya berpotensi dalam membangunkan kegiatan seni lukis berdasarkan faktor sejarah dan budayanya.

“Selain Melaka, universiti juga berkemungkinan besar akan menubuhkan galeri yang sama di Pusat Konvensyen Kuala Lumpur (KLCC) tidak lama lagi," katanya selepas majlis perasmian Pameran Diploma Seni Lukis dan Seni Reka - Ilham 5, 2010 di Galeri Seni Rakyat, Bandar Hilir, Melaka semalam.

Pameran selama seminggu yang disertai 126 pelajar semester akhir Diploma Fakulti Seni Lukis dan Seni Reka (FSSR) UiTM itu dirasmikan Mohd Khalil dan hadir sama, Speaker Dewan Undangan Negeri, Datuk Wira Othman Muhamad; Pengerusi Lembaga Pengarah Perbadanan Muzium Melaka (Perzim), Datuk Hamdin Abdullah dan Pengarah UiTM negeri, Datuk Prof Madya Dr Mizan Hitam.

Prof Sahol berkata, usaha pelajar menganjurkan pameran itu perlu dipandang tinggi kerana ia secara tidak langsung dapat melahirkan ramai penggiat seni lukis dan pereka muda baru dan aktiviti itu juga membuktikan galeri seni lukis berbentuk komersil turut perlu diberi kepentingan dan tidak membeza-bezakan golongan muda seperti mereka.

“Selain membantu pelajar menjual karya, pameran ini menjadi pentas yang baik untuk mendekati dan mendalami pelbagai karya seni seperti catan, arca, seni cetak, fotografi dan reka bentuk grafik. Sokongan Yang di-Pertua Negeri Melaka akan menaikkan lagi semangat kami untuk terus berkarya selain boleh dimanfaatkan pengunjung dalam dan luar negara,” katanya.

Gambar-gambar penutupan rasmi pameran Seni Visual STPM 30 April 2010

30 April 2010. Penutupan rasmi pameran Hasil Seni Visual STPM telah diadakan di Auditorium Universiti Pendidikan Sultan Idris yang dilakukan oleh Profesor Dato' Dr. Aminah Ayob. Dalam ucapannya beliau menyentuh kedudukan Seni Visual dan matemetik seharusnya bersama dalam pembentukan diri manusia. Beliau juga menyentuh kepentingan otak kanan dan otak kiri perlu dijanakan dalam sistem pendidikan negara. Sementara itu Ketua Eksekutif Majis Peperiksaan Malaysia dalam ucapannya menyatakan bahawa satu-satunya subjek dalam STPM yang berjaya memberi penekanan kepada kerja kepada pelajarnya selepas tamat STPM ialah Seni Visual. Pelajaran ini lebih praktikal dan perubahan pelajaran ini sejak dimulakan pada tahun 2002 hingga sekarang meningkat 30% berbanding mata pelajaran lain.

Pameran ini bermula pada 1 April dan tamat pada 30 April 2010. Kira-kita lebih 5,000 pengunjung dari seluruh Malaysia datang menyaksikan pameran ini. Disamping pameran pengajur juga mengadakan beberapa siri Bicara Seni dan Bengkel Kraftangan.

Sentuhan 15 arkitek guna pelbagai bahantara pasti memukau

Galeri: Pameran Seni Bina Australia


Oleh Rashiqah Ilmi Abd Rahim
:
2010/04/23

KOMBINASI karya seni bina dengan keragaman tema menggunakan pelbagai bahantara dan bentuk memukau pengunjung Pameran Abundant Australia yang diadakan di aras 1, Balai Seni Lukis Negara, Jalan Temerloh off Jalan Tun Razak, Kuala Lumpur.

Pameran yang berlangsung sehingga 16 Mei ini adalah kesinambungan Pameran Biennale Seni Bina Antarabangsa ke-11 di Venice, Itali, pada tahun lalu yang memaparkan sifat pelbagai amalan seni bina kontemporari Australia melalui model seni bina. Antara keunikan dan kelainan dalam Abundant Australia yang menampilkan hasil artifak seni bina 15 arkitek Australia terletak pada nada, tafsiran dan kepelbagaian seni bina sezaman Australia, gabungan adaptasi abad ke-9 dan ke-20.

Rooted karya Marsh Cashman dan Lal Lal Cabin oleh Paul Morgan melahirkan kebimbangan mereka terhadap alam sekitar yang membabitkan ekomorfologi hutan dan penggunaan semua bahagian pokok serta kesannya kepada pemikiran seni bina.

Karya kedua-dua arkitek ini menampilkan taman subur dengan artifak seni bina yang dibaja komuniti pelbagai budaya yang semakin membesar dan dikenali dengan perasaan bebas yang sinonim kepada Australia.

Keprihatinan Fairweather Proberts terhadap anggota polis Australia yang terkorban dalam perkhidmatan menerusi National Police Memorial yang menggambarkan tugu peringatan anggota polis melalui warna merah, biru langit dan putih.

Lyons pula meraikan cinta masyarakat Australia kepada sukan dalam Feberge Football melalui objek bola sepak dan ukiran kayu pemukul kriket berwarna merah terang sebagai tanda kecintaan orang Australia terhadap arena sukan.

Warna kuning tanah gurun Australia pula dilihat dalam Sam Miranda Winery, Oxley, Octoria karya Alex Popov selain pengunjung dapat menyaksikan beberapa keunikan perlambangan di Australia melalui karya Bluey yang dihasilkan oleh Kennedy Nolan.

Popov menjelaskan beliau menghasilkan Bluey berdasarkan simbolik perkataan Bluey yang menjadi nama timangan kepada anjing penjaga ternakan yang tersohor di Australia selain bertujuan mendedahkan kepada masyarakat antarabangsa berhubung keunikan simbolik yang jarang diketahui itu.

Antara arkitek lain yang turut terbabit pada pameran yang pasti memberi kepuasan kepada pengunjung ialah Olivia Hyde, Cox Rayner Grimshaw, Denton Corker Marshall, Catherine Lassen, Iredale Pederson Hook dan Sean Godsell.

Info

Pameran Lukisan Abundant Australia

Tempat: Balai Seni Lukis Negara (BSLN), Kuala Lumpur

Tarikh: sehingga 16 Mei

Berita Harian 20 April 2010: Pameran Hasil Karya Seni Visual STPM

Karya terbaik


2010/04/19

50 hasil seni STPM seluruh negara dipamer

SEJUMLAH 50 karya seni visual hasil ciptaan bekas pelajar Sijil Tinggi Persekolahan Malaysia dipamerkan di Galeri Seni Universiti Pendidikan Sultan Idris (UPSI), Tanjung Malim, Perak, selama sebulan berakhir 30 April ini.

Pameran kerjasama UPSI dan Majlis Peperiksaan Malaysia (MPM) bertemakan 'Seni Visual Membentuk Kreativiti dan Inovasi' menyaksikan karya terbaik bekas calon STPM terbaik belum pernah dipamerkan sebelum ini.

Penyelaras Program, Abu Bakar Sabran, berkata karya terpilih untuk dipamer adalah yang mendapat markah tertinggi dalam peperiksaan STPM dari seluruh Malaysia.

Karya itu membabitkan tema seperti batik, tenunan, seramik, arca, tembikar, ukiran kayu, logam halus, catan dan anyaman.

Beliau berkata, hasil karya terpilih mempunyai nilai tinggi dari segi bentuk, bahan, teknik dan proses penghasilan.

Selain itu katanya, pameran berkenaan boleh dijadikan rujukan kepada calon STPM yang akan mengambil kertas Seni Visual di samping memberi peluang guru dan pensyarah membuat persediaan dalam bimbingan, pemantauan dan penilaian terhadap Seni Visual.

"Masyarakat, ibu bapa, guru khasnya calon STPM yang mengambil subjek Seni Visual digalak hadir menyaksikan karya yang dipamerkan,“ katanya. Beliau berkata program berkenaan mendapat sokongan Persatuan Mahasiswa Seni Visual UPSI itu selaras dengan visi MPM membangun dan mengurus pelbagai bentuk pentaksiran yang menyumbang kepada modal insan berwibawa, versatil dan berdaya maju.

MPM menjadi badan pentaksiran jitu bagi mengukur potensi seseorang insan secara holistik bersesuaian dengan nilai dan norma murni sejagat menjelang 2025.

Sempena pameran itu juga diadakan program bicara seni oleh pensyarah UPSI, Hassan Mohd Ghazali mengenai Pentaksiran Seni Visual STPM; Dr Roskang Jailani (Lukisan Folio).

Muriza Mustafa (Hiasan Dalaman); Dr Mohd Fauzi Sedon (Catan); Prof Dr Mohd Mustafa Mohd Ghazali (Seni Visual STPM); Abu Bakar Sabran (Rekabentuk Kraf) dan Amir Hashim (Grafik).

Bicara Seni 15 April di UPSI

15 April 2010 merupakan kemuncak kehadiran pelajar STPM dari seluruh Malaysia. Dari Perlis sampai ke Sabah datang ke UPSI untuk menyaksikan Pameran Hasil Karya Seni Visual STPM. Anggaran kehadiran dari rekod yang urusetia terima ialah 800 lebih. Semperna pameran tersebut dua ceramah Bicara seni diadakan. sebelah pagi Prof Dr. Mustaffa Mohd Ghazali menyampaikan ceramah kepentingan Seni Visual dalam kehidupan. Pada petangnya En Hassan Mohd Ghazali menyampaikan ceramah teknik menjawab soalan Seni Visual STPM, kertas 1, 2 dan 3. Rata-rata yang hadir pada pameran dan bicara seni menyatakan banyak ilmu dan pengalaman yang dapat mereka temba. Semoga segala usaha program ini memberi manfaat kepada pelajar dan guru-guru Seni Visual STPM.

Pensyarah Seni Visual UPSI berkarya melalui 'text messages'

Apa pun tema yang dikemukakan dalam sesuatu penghasilan karya seni visual ianya berhubung dengan persoalan gaya penampilan, makna dan konteks. Pada 10 April 2010 di NN Gallery Ampang Kuala Lumpur seramai 25 orang pensyarah Universiti Pendidikan Sultan Idris berjaya bergabung menghsilkan karya seni visual. Pameran ini adalah julung kali diadakan oleh pensyarah yang mengajar pendidikan seni visual. Dalam konteks seni visual peranan pendidikan seni amat penting sebagai penggalak dan menyubur generasi pendidikan seni.

Dalam katalog pameran itu awal-awal Dr. Mohd Fauzi Sedon mengariskan maksud 'text message' dengan menyatakan, ' Text Messages' can be defined as a brief written message over cellular networks, a letter/fax, an email, articles in newspapers, a proverb/verse, the promotional slogan and etc., or anything that is related either directly or conceptually thematic around the subject, or about anything that we can 'read' visually or mentally. Artists are encouraged to explore these ideas in a broader perspective that challenges and embraces the complexity of the themes in one of the following areas:

Technology - media, device, software, communication, convenience...

Social - feeling, religion, language, information, entertainment, interference...

Culture/popular culture - thought, physical, action...

Health concern - mental pressure/emotion, addiction...

Law and crime - social unrest, safety, 'sexting', recording, bullying, accidents

Business Et finance - contest, TV/radio programme, promotion... Politic - campaign, propaganda, slogan...

Current challenges - spam, services, prices, impact...

Sementara itu Prof. Dr. Tjetjep Rohendi Rohidi menyatakan' Sebagai simbol, pada setiap teks tersembunyi makna, hasrat, gagasan, nilai-nilai dan pesan-pesan yang disampaikan dan yang diksifkan melalui pemahaman bersama. ertinya, teks menjadi bermakna bagi kehidupan manusia jika ia menjadi rujukan dan sekaligus menjadi sarana komunikasi.

Dr. Ahmad Suhaimi dalam penulisan awal katelog itu mengungkap sejarah awal teks yang mana bermulakan dari 'golong daun Paprus' yang menjadi kertas dan itulah awalnya penulisan teks dunia.

Apa pun persoalan teks yang diperbicangkan dalam konteks tema pameran ini adalah menunjukkan dengan jelas persoalan 'makna'. Rata-rata karya yang dipamerkan menunjukkan persoalan 'semiotik' yang didokong maksud makna. Sebenarnya besar haras saya untuk membuat kritikan pameran ini dari aspek semiotik. Kerana jarang sekali kita membicarakan sesebuah karya seni visual atas landasan teori ini. Prof Tretjep menyentuhnya sedikit dalam penulisan awal itu.

Biarlah saya menyentuh sedikit tentang teori semiotik ini. Teori ini telah dikemukan oleh Charles Sanders Pierce. Beliau mengutarakan persoalan perhubungan manusia dengan persekitaran melalui berfikir, berkomunikasi dan memberi makna apa yang ditampilkan malalui simbol adn makna. Justru beliau menyarankan tiga hubungan yang berkaitan dengan tanda dan makna melalui Ikon, Indeks dan simbol.

Dalam pemeran 'text mesages' secara umum berlandaskan teori ini. sesuatu yang jarang dikemukan oleh pengkarya-pengkarya seni visual. Namun persoalan makna masih boleh dirungkaikan dalam episod yang lebih realistik. Nilai falsafah dalam karya-karya yang dihasilkan mempunyai identiti gaya intelektual sebagai pengajar pendidikan seni visual.

Pameran Batik Pelajar UPSI 2010

Batik merupakan seni kraftangan tradisional yang terkandung dalam sukatan pelajaran pendidikan seni visual. Kalau ditanjau dari sejarah batik di negara ini, batik mula mendapat tempat sejak zaman kesultanan Melaka. Pengaruh batik datang dari pulau Jawa yang memang menjadi cara hidup menggunakan kain batik sebagai pakaian mereka. Pada tahun 1770-an batik pelangi mula diperkenalkan di Kepulauan Melayu. Di Negara ini sejarah Batik mula diketahui pada abad ke-18 apabila Batik Minah Pelangi memulakan perusahaan di Terengganu. Tahun 1911, Haji Che Su bin Ishak memulakan perusahaan batik di kawasan Lorong Gajah Mati, Kota Bahru Kelantan. Pada masa itu teknik menggunakan batik hanya menggunakan teknik cetak (terap) dengan menggunakan blok kayu yang diukir. Hinggalah sekarang batik terus mendapat tempat dan batik menjadi pakaian rasmi pada setiap hari Khamis.

Pameran Batik dengan bertemakan 'idea' dikalangan pelajar UPSI yang mengambil kursus ini merupakan satu usaha yang sangat baik terutama bakal guru yang akan mengajar pendidikan seni visual disekolah nanti. Kepentingan pengajaran batik di sekolah amatlah penting kepada bakal guru PSV ini adalah kerana sukatan pelajaran batik perlu diajar pada tingkatan 3 disamping itu soalan Kerja kursus SPM sering mengemukakan soalan batik. Oleh yang demikian guru PSV perlu tahu dan mahir mengajar Batik dari segi bahan dan teknik.

Dilihat pada karya-karya pameran yang diperagakan oleh pelajar UPSI, mereka dapat mengekspotasi bahan dan teknik batik dalam situasi terkini, misalnya teknik ikat dan celup atau lebih dikenali sebagai batik pelangi dan teknik canting. Pelajar juga membuat penerokaan batik tradisi dengan mencanting motif-motif tradisi dan isen batik pada permukaan kain. Secara umum pameran seumpama ini secara langsung dapat memberi pendedahan kepada kajian batik sebagai displin pendidikan seni visual.

Bicara Seni Pertama: Pameran Hasil Karya Seni Visual STPM

Pada 5 April 2010 di bilik lakaran Fakulti Seni Dan Muzik UPSI program Bicara Seni kali pertama diadakan dengan tajuk Pentaksiran Seni Visual STPM yang dibentangkan oleh saya. Seramai lebih 70 orang pelajar dan guru-guru hadir mendengar ceramah itu. Sekolah yang paling jauh datang adalah dari Sekolah Mersing Johor.

Dalam ceramah tersebut menyentuh bagaimana cara menjawab soalan kertas 1, 2 dan menyediakan dengan baik portfolio dan menghasilkan karya untuk kertas 3. ceramah tersebut memakan masa selama 3 jam. Pelajar dan guru yang hadir banyak bertanyakan teknik dan cara permarkahan diberi dalam kertas-kertas Seni Visual STPM. Selepas program tamat masih ada pelajar dan guru-guru bertanya soalan-soalan yang berkaitan pentaksiran seni visual. semoga pendedahan begini dapat memberi perangsang dan berguna kepada calon dan guru-guru dalam pentaksiran seni visual STPM.

Selepas habis mendengar ceramah tersebut pelajar dan guru-guru melawat kepameran dan melihat demontrasi batik, anyaman dan tembikar. Menurut seorang guru yang hadir menyatakan pendedahan dan ceramah yang diberi banyak membantu calon menjawab kertas 1 disamping guru juga dapat mengetahui sistem skima permarkahan yang diberi. Pemeran ini juga dapat melihat betapa tinggi dan hebatnya pengkaryaan dan perekaan yang dihasilkan oleh calon-calon STPM.

Teori Semiotik Dalam Karya Seni Visual

Jarang sekali dalam dunia seni visual dinegara kita membincangkan kritikan dan persoalan seni visual atas landasan teori. Teori seni juga kurang menarik dibincangkan mungkin kerana ianya sukar difahami dan kurang orang seni visual meminati. Persoalan teori seni visual menjadi lesu dan tidak diambil pusing oleh sarjana-sarjana dalam bidang seni visual. Berbanding dengan disiplin seni sastera yang sangat ghairah membincangkan aspek-aspek teori dalam penghasilan karya-karya mereka.

Saya terpanggil untuk membincangkan kepentingan kritikan teori dalam seni visual terutama yang akan saya sentuh ialah teori semiotik. sebenarnya sebuah karya seni visual adalah juga merupakan susunan kata ibarat sebuah 'prosa' atau sebuah 'puisi' yang termaktub melalui bahasa visual. Teori semiotik adalah landasan metodologi membuka bahasa dalam sebuah karya seni visual melalui 'pembedahan' dari seni makna tersirat dan tersurat. Kalau kita membaca beberapa buah buku mengenai teori semiotik ini, kita dapati bahawa gagasan pemikiran semiotik itu sendiri melalui proses pengembangan dari tokoh seperti Pierce, Levi strauss, Roland Bartes, Umberto Eco hingga Vihma. Perkembangan teori ini memberi kesan yang besar terhadap pemikiran berlandaskan estetik dan artistik.

Semotik adalah berasal dari kata Yunani iaitu 'Semeion' yang bermaksud tanda. Istilah ini diperkenalkan oleh ahli falsafah Jerman yang bernama Lambert dalam abad ke 18. Dua orang tokoh utama sebagai printis memperkenalkan semiotik ialah Charles Sanders Pierce (1839-1914) dan Ferdinand de Saussure (1857-1913).

Pierce menyatakan maksud 'tanda' adalah sangat luas dan melangkaui tanda-tanda yang bersifat umum. Menurutnya ada tiga hubungan yang berkaitan dengan tanda, iaitu:

1. Ikon - contoh: peta, logo, lambang dsb.

2. Indeks - contoh: seni reka tanda, penunjuk arah dsb.

3. simbol - contoh: bersalaman, angguk kepala tanda setuju dsb.

Persoalanya bagaimana dikaitkan dengan kritikan teori ini dengan karya seni visual?.

Kalau diambil kira kenyataan pierce yang menyatakan maksud tanda dan kaitan dengan ikon, indeks dan simbol maka kita booleh rumuskan bahasa dalam sesuatu karya seni visual samada dalam seni halus (pengkaryaan) atau reka bentuk (perekaan), tiga perkara ini dapat dirangkumkan melalui petunjuk makna tersirat. Dalam penghasilkan sebuah karya seni visual pengkarya akan menentukan hal benda sebagai mewakili maksud karya oleh yang demikian maka itu adalah maksud ikon yang mewakili dasar pokok persolan yang dikemukakan oleh pengkarya. Sementara peristiwa atau sesuatu perkara seperti budaya dan pengaruh yang hendak digambarkan itu adalah merupakan indeks. Manakala simbol adalah makna tersirat melalui imej dan gubahan yang dibentuk.

Dalam bidang komunikasi visual sangat berhubung rapat dengan teori semiotik ini. Dalam buku Basic Visual Concepts and Principles oleh Charles Wallschlaeger dan Cynthia Busic-Snyder di awal penerangannya menyatakan kepentingan dalam sesuatu reka bentuk adalah seseorang pereka bentuk memahami teori persepsi dan teori komunikasi. Teori persepsi yang dimaksudkan ialah teori Gestalt dan teori komunikasi ialah teori semiotik atau 'teori tanda'.

Bicara Seni 5 April 2010 - Pentaksiran Seni Visual STPM

Sempena Pameran Seni Visual STPM yang berlangsung di Galeri UPSI yang bermula pada 1 April 2010, saya ditugaskan untuk memberi ceramah untuk calon STPM dengan tajuk Pentaksiran Seni Visual STPM.

Sinopsi tajuk yang akan saya bentangkan:

1. Format pentaksiran kertas 1, 2 dan 3 dalam Seni Visual STPM.

2. Bagaimana untuk mendapat markah yang baik untuk menjawab kertas 1 - penghuraian bagaimana format yang baik untuk menjawab dan apakah faktor permarkahan setiap soalan.

3. Teknik-teknik untuk mendapat markah yang baik dalam kertas 2. Calon akan didedahkan apakah aspek pemarkahan dalam kertas 2.

4. Aspek penting untuk mendapat markah yang baik kertas kerja kursus. (mengikut soalan tahun ini)

5. Bagaimana untuk mendapatkan markah yang baik untuk portfolio kertas 3.

Diharapkan perbentangan ini membantu calon STPM.

Pameran Karya Seni Visual STPM

Majlis Peperiksaan Malaysia (MPM) dengan Kerjasama Universiti Pendidikan Sultan Idris (UPSI) akan menganjurkan pameran hasil karya Seni Visual STPM bertempat di Galeri UPSI. Pameran ini adalah hasil kerja calon-calon STPM kertas 2 dan 3 yang dipilih. Sebanyak lebih 50 karya Catan, Lukisan, Grafik, Batik, Arca, Reka bentuk dan sebagainya akan dipamerkan sepanjang sebulan bermula pada 1 hingga 30 April 2010.

Sepanjang pameran pihak pengajur menyediakan acara sampingan seperti demontasi seni visual dan ceramah-ceramah antaranya:

Demontarasi Seni Visual:

Berjalan sepanjang pameran di ruang legar Galeri Seni UPSI dari Jam 10.00 pg - 5 Ptg.

Antara bidang Seni Visual: Batik, Seramik, Ukiran anyaman, Catan, Logam Halus dan Tenunan.

Ceramah (Bicara Seni)

5 April 2010 - 10.00 pg. Bilik Seminar Fakulti Seni Muzik bertajuk:Pentafsiran Seni Visual STPM - Penceramah: En. Hassan Mohd Ghazali

7 April 2010 - 10.00 pg . Bilik Seminar Fakulti Seni Muzik bertajuk:Lukisan/Folio - Penceramah: Dr. Roskang Jailani

12 April 2010 - 10.00 pg . Bilik Seminar Fakulti Seni Muzik bertajuk:Hiasan Dalaman - Penceramah: Cik Muriza Mustafa

14 April 2010 - 10.00 pg . Bilik Seminar Fakulti Seni Muzik bertajuk:Catan - Penceramah: Dr. Mohd Fauzi Sedon

15 April 2010 - 10.00 pg . Auditorium Utama bertajuk: Seni Visual STPM - Penceramah: Prof. Dr. Mohd Mustafa Mohd Ghazali.

22 April 2010 - 10.00 pg . Bilik Seminar Fakulti Seni Muzik bertajuk:Rekabentuk Kraf - Penceramah: En. Abu bakar Sabran

28 April 2010 - 10.00 pg . Bilik Seminar Fakulti Seni Muzik bertajuk:Grafik - Penceramah: En. Amir Hashim

Nota: Bicara seni yang dijalankan adalah dihadkan penyertaan seramai 120 orang sahaja. Sila hubungi urusetia untuk membuat penempahan tempat - No. Tel: 03-6136 9663 ext 2614/2608/2702.

Banyak Buku-buku Rujukan Pendidikan Seni Visual tidak menepati kehendak kurikulum PSV

Baru-baru ini saya terlibat mengajar kaedah mengajar kepada guru-guru Pendidikan Seni Visual (PSV) bagi Sekolah-sekolah Menengah Rendah Sains MARA (MSRM) di Kolej Poly-Tech MARA di Bangi. Saya merasa kagum dengan guru-guru ini kerana mereka mengajar Pendidikan Seni Visual disekolah yang memperjuangkan bidang matematik dan sains. Peranan mereka adalah memperkenalkan Seni Visual kepada murid-murid pilihan yang bakal menerajui kepakaran bidang Sains dan Teknologi. Bukan senang mengajar di MSRM dalam bidang PSV, kata mereka terdapat pelajar dan guru yang meremehkan mata pelajaran Pendidikan Seni Visual. Bidang ini kononnya tidak mempunyai nilai pasaran yang baik.

Sebenarnya bukan persoalan itu yang saya nak sentuhkan di sini. Persoalan yang lebih penting dan paling penting bagi kita yang 'bergelumang' dengan Pendidikan Seni Visual ialah bahan-bahan rujukan Pendidikan Seni Visual terutama buku-buku yang diedarkan di sekolah-sekolah. Saya tersentuh apabila guru pelatih mengajar Mikro dan Makro tersilap fakta dalam pengajaran mereka kerana membuat rujukan buku-buku yang telah diterbitkan dan menjadi buku rujukan disekolah mereka.

Pada masa kini terdapat banyak penerbit-penerbit dan penulis yang membuat buku Pendidikan Seni Visual. Kebanyakan buku-buku ini tidak ada kawalan dari segi kandungan, mutu dan standard imej dan bahasa. Bagi guru-guru PSV, buku-buku adalah dapat membantu pengajaran mereka dalam bidang ini, tambahan pula bagi guru yang bukan opsyen PSV.

Buku-buku yang ada dalam pasaran kebanyak mengambil bahan dari buku-buku Pendidikan seni Visual yang ada dalam pasaran dan mereka hanya mengubah suai dari segi ayat dan gambar sahaja. Penulis buku-buku berkenaan tidakpun merujuk kurikulum dan Huraian Kurikulum yang telah disediakan oleh Pusat Perkembangan Kurukulum (PPK). Ini yang malang sekali. Saya telah meneliti beberapa buku yang mempunyai kesalahan besar dalam menyempurnakan isi kandungan kurikulum dan P&P Pendidiakan Seni Visual:

1. Kandungan Buku tidak menepati kurikulum tingkatan 1 hingga 5.

2. Tidak mengikut Huraian sukatan (Diluar kulit meyatakan mengikut huraian sukatan)

3. Aras soalan tidak betul (misalnya soalan yang dikemukkan menyatakan aras aplikasi tapi soalan yang dinyatakan aras pengetahuan)

4. Kandungan (contents) yang tidak betul, paling banyak salah ialah bidang grafik.

5. Gambar dan imej tidak menepati kehendak seni visual.

6. Terdapat buku yang hanya mementingkan pepereksaan semata-mata.

Saya berharap dapat komen dari guru-guru Pendidikan Seni Visual dalam hal ini.